ΕΛΕΥΘΕΡΟΥΔΑΚΗΣ. Διεθνές Βιβλιοπωλείο - Εκδόσεις
Γίνε μέλος Γίνε μέλος
 Βοήθεια Βοήθεια
Newsletter Newsletter
Επικοινωνία

Το Καλάθι μου Το Καλάθι μου
 Ο Λογαριασμός μου Ο Λογαριασμός μου
 Λίστα Λίστα
Επιστροφή στην Αρχική σελίδαΚατάλογος
Βιβλίων
ΛογοτεχνικάΜη
Λογοτεχνικά
Τεχνικά &
Επιστημονικά
ΠαιδικάBest
Sellers
Νέες
Κυκλοφορίες
Εκδόσεις
Ελευθερουδάκη
Η εταιρεία μαςΤα καταστήματά μαςΕνδιαφέροντα & ευχάρισταΣυγγραφείςΒραβείαΕκδοτικοί Οίκοι


Προσεγγίσεις της καλλιτεχνικής δημιουργίας από την Αναγέννηση έως τις μέρες μας Β΄ Συνέδριο ιστορίας της τέχνης, Αθήνα 25 - 27 Νοεμβρίου 2005

Κύριος Συγγραφέας:
 Συλλογικό έργο
Εκδοτικός Οίκος: ΝΕΦΕΛΗ
Έτος έκδοσης: 6/2008
Σελίδες: 654
ISBN: 9789602118788
Διαθεσιμότητα: Μη Διαθέσιμο
Αποστέλλεται εντός 1-5 εργάσιμων ημερών

Τελική Τιμή: €35,00

Στο καλάθι μου
Προσθήκη στη λίστα Προσθήκη στη λίστα

Σύντομη περιγραφή

Στο Α΄ Συνέδριο των Ελλήνων Ιστορικών Τέχνης, ο Νίκος Χατζηνικολάου είχε θέσει ένα ερώτημα -οντολογικού όσο και ακαδημαϊκού/θεσ΅ικού χαρακτήρα- το οποίο είχε εύλογα συνδέσει με το πρόβλημα "ταυτότητας" των ελλήνων ιστορικών της τέχνης. Όπως ο ίδιος αναφέρει, εκ των υστέρων διεπίστωσε ότι το ερώτημα "Ποιοι εί΅αστε, πού βρισκόμαστε και ποια προοπτική έχουμε" αποτελούσε (όλως τυχαίως) παράφραση του γνωστού έργου του Gauguin Από πού ερχόμαστε; Τι είμαστε; Πού πηγαίνου΅ε; και κατά συνέπεια η σύνθεση αυτή θα μπορούσε, τουλάχιστον εν μέρει, να προταθεί για έ΅βλη΅α του Α΄ Συνεδρίου των Ελλήνων Ιστορικών της Τέχνης, που πραγματοποιήθηκε στην Κρήτη. Σήμερα, λίγα μόλις χρόνια μετά τη σημαντική εκείνη συνάντηση, μπορού΅ε άραγε να ΅ιλάμε για κάποια ουσιαστική αλλαγή ή το ερώτη΅α (και στα τρία συστατικά του μέρη, δηλαδή, ποιοι εί΅αστε, πού βρισκό΅αστε, ποια είναι η προοπτική ΅ας) παρα΅ένει το ίδιο ΅ετέωρο, το ίδιο άλυτο και το ίδιο επιτακτικό; Αντι΅ετωπίζου΅ε πλέον τα πράγ΅ατα πιο ξεκάθαρα ή ΅ήπως νιώθου΅ε ακό΅η περισσότερο α΅ήχανοι εξαιτίας της γενικότερης ασάφειας και της γενικότερης σύγχυσης που χαρακτηρίζουν σή΅ερα το επιστη΅ονικό ΅ας πεδίο; Μήπως αποφασίσα΅ε να διεκδικήσου΅ε την επιστη΅ονική ΅ας αυτονο΅ία πολύ αργά και ΅ε σχεδόν ΅η αναστρέψι΅ες απώλειες, εξαιτίας αυτής της δρα΅ατικής καθυστέρησης; Μήπως επιλέξα΅ε να διαβού΅ε την πύλη ενός θεωρητικού οικοδο΅ή΅ατος, το οποίο στήριζε επί αιώνες τις πολιτισ΅ικές αξίες της Δύσης, τη στιγ΅ή ακριβώς που το οικοδό΅η΅α αυτό δείχνει βαθμιαία να "αποδο΅είται" ή απλώς να καταρρέει; Μήπως αποφασίσα΅ε να "δηλωθούμε" ως ιστορικοί στον πλέον ακατάλληλο ιστορικό χρόνο, δηλαδή, σε ΅ια περίοδο όπου η αφηγη΅ατική παράδοση της ιστορίας της τέχνης δέχεται καταιγισ΅ό αναθεωρητικών μοντέλων, τα περισσότερα από τα οποία στηρίζονται σε ασαφείς ορολογίες και σε ακό΅η πιο νεφελώδεις ΅εθοδολογικές διεργασίες; (...) Αν υπάρχει κάτι που εκ των προτέρων διαφοροποιεί το τωρινό από το πρώτο συνέδριο, αυτό είναι η αθρόα συμμετοχή των νέων. Πολλοί ΅άλιστα από τους συ΅΅ετέχοντες έχουν πρόσφατα αποκτήσει ή εκπονούν τη διδακτορική τους διατριβή σε πανεπιστή΅ια της Ελλάδας και του εξωτερικού. Αυτό με κάνει να πιστεύω ότι αν στη συνάντηση της Κρήτης κατορθώσαμε να υποψιαστού΅ε ποιοι είμαστε και πού περίπου βρισκό΅αστε, σ’ αυτή τη δεύτερη συνάντηση, που οργανώθηκε ΅ε τη βοήθεια και τη στήριξη της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών της Αθήνας, ίσως καταφέρουμε να διαβλέψουμε και ποια μπορεί να είναι η προοπτική μας στους έστω δύσκολους αυτούς καιρούς. Έχω την εντύπωση ότι δεν θα απογοητευτούμε. (από την εισαγωγική ομιλία της Νίκης Λοϊζίδη) Περιέχονται οι εισηγήσεις: - Νίκος Χατζηνικολάου, "Το θεσμικό πλαίσιο και η κοινωνική θέση του καλλιτέχνη" - Ευγένιος Δ. Ματθιόπουλος, "Η πρόσληψη της αφηρημένης τέχνης στην Ελλάδα (1945-1960) στο πεδίο της κριτικής τέχνης" - Δημήτρης Βάσσος, "Η προβληματική μεταγραφή και χρήση του όρου avant-garde στην Ελλάδα" - Παναγιώτης Μπίκας, "Ο ρόλος της εικόνας στην έκφραση και τη διαμόρφωση της εθνικής συνείδησης στην Ελλάδα: η περίπτωση των εικονογραφημένων περιοδικών του 19ου αιώνα" - ’ννυ Μάλαμα, "Από τον Προμηθέα στον Απόστολο Παύλο" - Δώρα Φ. Μαρκάτου, "Η κοινωνική θέση του εικαστικού καλλιτέχνη στην Ελλάδα τον 19ο αιώνα" - Δημήτρης Παυλόπουλος, "Το "Μαθητολόγιον" του Βασιλικού Πολυτεχνείου 1859-1871: αλήθειες και πλάνες" - Βασιλική Σαρακατσιάνου, "Αφηρημένη τέχνη και ελληνικότητα" - Αρετή Αδαμοπούλου, "Τέχνη και εθνική ταυτότητα στην Ελλάδα στη δεκαετία του 1960" - Αναστασία Κοντογιώργη, "Τα κείμενα του Γιάννη Τσαρούχη: πρωτοποριακές καταθέσεις ή ευφυείς παραδοξολογίες;" - Σταύρος Βλάχος, "Το θεωρητικό έργο του Albrecht Durer ως αντανάκλαση μιας νέας κοινωνικής θέσης του καλλιτέχνη στο γερμανόφωνο χώρο" - Παναγιώτης Κ. Ιωάννου, "Trattato della pittura: ο άφαντος Λεονάρντο: γύρω από την προϊστορία την επώαση και την υποδοχή της πρώτης έκδοσης της "Πραγματείας περί ζωγραφικής" του da Vinci (1651)" - Νότη Κλάγκα, "Η κριτική στον Καραβάτζο κατά τον 17ο αιώνα και το Τζοβάνι Μπαλιόνε" - Φανή Μουμτζίδου, "Αφηγηματική ζωγραφική και εκκλησιαστικοί θεσμοί κατά την ύστερη Αναγέννηση: η περίπτωση Paolo Veronese". - Ναυσικά Λιτσαρδοπούλου, "Ο Karel van Mander και η σύγχρονη θεωρία της τέχνης" - Τιτίνα Κορνέζου, "Η Βασιλική Ακαδημία ζωγραφικής και γλυπτικής τον 17ο αιώνα στη Γαλλία: ζητήματα ιστορίας και ιστοριογραφίας" - Αθηνά Παπανικολάου, "Εκφάνσεις της εθνικής συνείδησης στις ισπανικές πραγματείες περί τέχνης του 17ου αιώνα" - Φωτεινή Βλάχου, "Καλλιτεχνικά κέντρα και περιφέρεια: η περίπτωση της πορτογαλικής ζωγραφικής μέσα από το έργο του Φρανσίσκο Βιέιρα Πορτουένσε" - Ευθυμία Μαυρομιχάλη, "Τα μοντέρνα στοιχεία της θεωρίας του Roger de Piles και η σχέση τους με τη ζωγραφική του Turner" - Συραγώ Τσιάρα, "Το φωτομοντάζ του Γκούσταβ Κλούτσις: τέχνη, λόγος και τεχνολογία στην υπηρεσία του κοινωνικού μετασχηματισμού" - Ιλιάνα Ζάρρα, "Πρωτοπορία και παράδοση: παρατηρήσεις σε ορισμένες συνθέσεις των ρώσων καλλιτεχνών Kazimir Malevich και Ivan Kudriashev" - Σωτήρης Μπαχτσετζής, "Από την έκθεση μοντέρνας τέχνης στη σύγχρονη εγκατάσταση: η καλλιτεχνική ιδιότητα σε μετάβαση" - Λουίζα Αυγήτα, "Βαλκάνια και σύγχρονη τέχνη: ο τόπος και ο κόσμος" - Πολύνα Κοσμαδάκη, "Η έννοια της πολυπολιτισμικότητας στη σύγχρονη τέχνη" - Αγγελική Σαχίνη, "Σύγχρονη καλλιτεχνική παραγωγή και πρωτοπορία: ακούσια συνύπαρξη" - Μίλτος Φραγκόπουλος, "Η σύγχρονη τέχνη οι θεσμοί και η κριτική: αναζητώντας ένα σημείο επαφής" - Κώστας Ιωαννίδης, "Ο θεατής εντός του έργου: ένα ζήτημα αισθητικής της πρόσληψης"

Περισσότερες πληροφορίες

Συγγραφείς:
Συλλογικό έργο Πόλη / Χώρα έκδοσης:
Αθήνα
Δέσιμο: Μαλακό εξώφυλλο Ημ/νια επανεκτύπ.:
Διαστάσεις: 24χ17
Βάρος: 1,209 Kg Γλώσσα:
ISBN του set:
Αριθμός τόμων: 0 Ηλικίες: -
Μετάφραση: BIC κωδικός θέματος: AC
Διαθέσιμο στον εκδότη: Κυκλοφορεί  

Θεματογραφία: Μη Λογοτεχνικά > Τέχνη και αρχιτεκτονική > Ιστορία της τέχνης και του design
Βραβεία βιβλίου:

Βαθμολογία αναγνωστών(1-5): 0/50/50/50/50/5
Βαθμολογήστε αυτό το βιβλίο


Όσοι αγόρασαν αυτό το βιβλίο επέλεξαν επίσης:
 
ΠερισσότεραΜαταρόα σε δυο φωνές Σελίδες ξενητιάς
Κρανάκη, Μιμίκα Ι.
Τιμή: €9,00
Προσθήκη
ΠερισσότεραΑΘΗΝΑ ΣΤΗ ΔΕΚΑΕΤΙΑ ΤΟΥ '50
ΚΑΙΡΟΦΥΛΑΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ Κ.
Τιμή: €17,77
Προσθήκη
 
ΠερισσότεραΕμπειρία ή ερμηνεία: Το δίλημμα των μουσείων μοντέρνας τέχνης
Serota, Nicholas
Τιμή: €9,00
Προσθήκη
 

Αναζήτηση βιβλίου



Στείλτε αυτή τη σελίδα σ' ένα φίλο!
ΕΛΕΥΘΕΡΟΥΔΑΚΗΣ Α.Ε. ©2004Νομικό σημείωμα Developed by Creative Marketing S.A.
Powered by eShopKey